Художница

YUNA / Юлиана Попова

От северного ландшафта к Санкт-Петербургу: работа YUNA несёт ощущение выживания внутри красоты.

Rooted, главное изображение, холст, акрил, масло, фактурная паста, серебряная поталь, 50×75 см, оригинальная работа YUNA / Юлианы Поповой.
Rooted · 50×75 см
Toska, главное изображение, холст, масло, фактурная паста, кусочки стекла, 40×80 см, оригинальная работа YUNA / Юлианы Поповой.

Художественное высказывание

Моя работа исследует хрупкость человеческого духа в мире, наполненном давлением и стигмой.

Я изображаю уязвимость не как слабость, а как силу, способную превратить боль в движение.

Через метафорические образы женщин, погружённых в дикую природу, я исследую психическое здоровье, зависимость, давление социальных норм и созависимость.

Фигуры в моих картинах часто обнажены или закрыты прозрачной тканью: это подчёркивает уязвимость, но также открытость к внутренней трансформации.

Моя живопись задаёт вопрос: как принять собственную уязвимость, выйти из тени стыда и стереотипов и найти красоту внутри трудных эмоциональных состояний?

Моё искусство — это диалог с обществом, призыв к эмпатии и нормализации сложных эмоций. Оно приглашает зрителя увидеть уязвимость не как недостаток, а как начало пути к внутренней свободе.

Биография

Практика, сформированная севером, академической школой и материалом.

Северное происхождениеПаляново, Ханты-Мансийский автономный округ

ОбразованиеСвердловское художественное училище имени И. Д. Шадра

ПрактикаСанкт-Петербург, живопись и Императорский фарфоровый завод

Частные коллекцииСША, Европа, Австралия

Она родилась в 1995 году в посёлке Паляново в Ханты-Мансийском автономном округе.

В 2005 году вместе с семьёй переехала на Урал. В 2013 году поступила в Свердловское художественное училище имени И. Д. Шадра на специальность «Станковая живопись» и окончила его в 2017 году.

После выпуска она переехала в Ханты-Мансийск, где преподавала академический рисунок, живопись и композицию, а также создавала декорации для школьных мероприятий.

В 2019 году переехала в Санкт-Петербург и начала экспериментировать с разными техниками, материалами и жанрами.

С 2020 по 2022 год она сосредоточилась на продаже своих картин на международном рынке. Более 40 её работ находятся в частных коллекциях в США, Европе и Австралии.

В 2020 году она участвовала в создании «Художка.Онлайн», первой лицензированной онлайн-школы искусств в России, и работала там преподавателем академического рисунка до осени 2025 года.

Зимой 2024 года она сместила фокус с преподавания обратно на личную художественную практику, в которой сформировала свой авторский стиль.

Сейчас она работает художником-живописцем на Императорском фарфоровом заводе в Санкт-Петербурге и параллельно развивает несколько серий картин.

Материалы

Поверхность как носитель давления и нежности.

масло · фактурная паста · кусочки стекла · поталь · акварель · бумага

Публичные подтверждения

Выбранные выставки

Все выставки
  1. Scars That Became Light

    интерактивное арт-пространство Futurione Emotions, Санкт-Петербург, Россия

    Открыть публичный источник
  2. Essence

    галерея Molbert, Санкт-Петербург, Россия

  3. The Soul Abhors a Vacuum

    галерея Ra Art Gallery, Государственный музей городской скульптуры, Санкт-Петербург, Россия

  4. GENESIS 6. Birth of an Idea

    галерея Ra Art Gallery, Санкт-Петербургский государственный университет аэрокосмического приборостроения (ГУАП), Санкт-Петербург, Россия